开放式的悬浮楼梯是连接上下空间的重要纽带，墙上nell的画作和旁边glenn barkley的雕塑是troye sivan钟爱的收藏，让这个原本普通的角落成为房间的好望角。
出生于南非、自幼在澳大利亚西部珀斯长大的troye sivan，拥有超越年龄的从容与洞察力。对于这个饱含田园诗意的 家，他的关注点落在感觉而非形式上。troye sivan称他对设计的“敏感”来源于珀斯的平和与简单，那是一个偏远得与世隔绝但享有无尽阳光的城市。
早餐角开阔的玻璃窗将郁郁葱葱的花园景色收纳进来，出自sydney ball的艺术品挂在围墙上，与花园里的花草一起成为风景。
对troye sivan不了解的人在走进他位于墨尔本的家时，可能会有怎样的猜想?面对这样的疑问，这位26岁的澳 大利亚歌手、词曲创作者兼演员不失乐观和自信地说“:希望他们会感到我是一个坦诚、有那么点儿古怪，但同时热爱 艺术和设计，还恋家的人。” 事实上，倘若来访的客人碰巧是一个不放过任何细枝末节的设计内行，那么他一定能从troye sivan的家里捕捉 到诸多不一般的手笔:出自percival lafer、ettore sottsass等设计大师的罕见作品;受charlotte perriand和jean prouvé 启发而设计的橱柜;浴室和洗手间里孟菲斯美学的定制陈设布局。但从更深层次来讲，这个家的主人一定具有充分的 素养和信念，知道出色的设计不仅关乎选取精致的家具和艺术品，也关乎其中那些隐约的细微差别，当然还有是否适合自己。
我想致敬原始建筑，同时创造出某种感觉上与我自身相契合的风格。
percival lafer设计的中古沙发成为起居室和餐厅的衔接点，房间经由宽阔的折叠玻璃门直接通往花园，视野开阔。
受troye sivan所托，flack studio的设计师david flack与troye sivan两人联手，对这座建于维多利亚时代的房子 完成了审慎且考究的新一轮设计。david flack回忆道“:troye sivan本身已经有不浅的见地，也善于协作。在我们最开 始的交流中，他不但和我探讨材料的质地，还探讨气味、声音、光线等。他清楚地知道自己想要的感觉，并且有自己的 思考。” 这座房子是一处真正的建筑瑰宝。它始建于1869年，最初是手球场，1950年被改建为制砖厂，又于1970年由在澳大 利亚艺术和设计界颇负声望的当地建筑师john mockridge改造为住宅，据说那是墨尔本历史上首个将遗存厂房转换为 私宅用途的“适应性再利用”项目“。你可以想象，mockridge曾经和朋友们坐在这里，喝着威士忌，畅谈艺术。我想保持那 种波西米亚精神，致敬原始建筑，同时又有所改变，创造出某种与我自身相契合的风格。”troye sivan说。
餐厅以flack studio设计的定制橡木桌为核心进行布置。在角落里，一盏出自ettore sottsass的artemide落地灯伫立在tobia scarpa设计的中古单人沙发旁，与墙上悬挂的karen black的绘画相互映衬。
在尽可能不过多干预现存建筑结构的前提下，troye sivan和david flack对旧屋做了多处重大的改动:厨房和浴室 被彻底重建;窗户，以及餐厅旁添加的宽幅折叠玻璃门让屋内与花园近乎无阻隔地贯通，内外之间变得亲密而开敞;在 新添的内置橱柜和带孔的楼梯栏杆细节上，借鉴了20世纪现代主义设计的典范;墙面上使用的是威尼斯灰泥，在全屋 从工业风到天然色的材质配色基调中加入了一层明媚亦温柔的色彩;在花园中，原先的户外酒窖被改为一个洗手间，暗 红的氛围恍如梦境。
这座房子里始终有着一种对空间、建筑和艺术的爱，从过去延续至今。
客厅中maker&son的布面沙发配以定制原木咖啡桌的厚重，再以源自意大利的glas italia玻璃小边桌作为调节，相得益彰。复古摩洛哥taznakht地毯与simon degroot的画作(左侧)和 karen black的作品(上层)相映成趣。
“看起来似乎我们没有做出多少改变，但其实背后涉及了很多艰巨又细微的工程。简约绝非易事，要达到简单而 不单调，需要高度的魄力，也需要克制。”david flack笃定地讲道“，即使我们换了新的设计，但你依然能感觉到这座房 子的渊源。这种保留在我和troye sivan看来十分重要。”
软木天花板是建筑师john mockridge在20世纪70年代改造时的手笔，被troye sivan保留下来并成为他的挚爱。
@2021 the isamu noguchi foundation and garden museum, new york / artists rights society(ars), new york。
房墙面采用威尼斯灰泥，刻意的粗糙中蕴藏着自然原始的质感，透着沙滩的气息，令人向往。蓝色床 品像蔚蓝的天空，让人产生遥远的遐想。回到客房，能让身体彻底放松。
troye sivan的审美偏好是在他的足迹印满全球的游历中形成的，特别是在新冠肺炎疫情发生前住在洛杉矶的那几 年“。从气候和建筑来看，墨尔本和洛杉矶有很多相似之处。经典的加州20世纪中期现代主义风格对我的影响很深。”他 解释说“，我也很喜欢在日本度过的时光。日式美学中的侘寂思想那种‘完美的不完美’让我觉得很有共鸣。”
在经过彻底改造的厨房中， flack studio设计的定制厨具滑杆被固定在作为护壁板的摩洛哥瓷砖上，为墙 面增加了最具生活气息的意趣。
浴室中温润的橡木纹理与大理石肌理增加了空间的节奏感，与摩洛哥瓷砖组合并用，让浴室变得生动、张力十足。
拥抱“不完美”也是在守护屋舍的灵性。这对于许多屋主和设计师而言也许太过玄奥，但troye sivan和david flack显然理解这种哲思的精髓“。我们沿用了原有的软木天花板，原有的斑纹和所有瑕疵都被保留。如果想延续这座 房子最本真的特质，那么一切都要相应保持真实、不刻意。”david flack讲道“，比如餐桌上方的scarpa中古吊灯就保 持着泛黄的外观，像是曾经在米兰的某处老房子里悬置了30年，并且有一群意大利人在这些灯下吸烟，解析着那些随 时间日渐沉淀的印迹中蕴含的力量。”
花园里的洗手间内壁饰以色调浓重的“「牛血红」”涂料，搭配flack studio设计的大理石台盆和boffi 的 de padov配件。
屋内的物件混合着多样的地域来源，但troye sivan首先注重的是坚守这座老屋原有的味道，以求“保有真正的澳大利亚风情，从花园里的植物到墙上的艺术，都是如此”。troye sivan 说“:后花园的墙上还留着斑驳的痕迹，可能是从146年前留下来的。我今年26岁，能住在一座承载如此多生命印记的房子里，这让我感到了自身的渺小。这座房子里始终有着一种对空间、建筑和艺术的爱，从过去延续至今。
要让花园看起来『就好像是祖母曾经很随意地收集这些植物和花盆，不知不觉地栽种出了一个很棒的花园。
看似随性的庭院里精心种植了多种澳大利亚本土及异域的植物它们错落生长成花园里最独特的风景。景观设计师florian wild为sivan亲自操刀，围墙上的艺术品出自sydney ball。